Ziua a patra: „TIMP ȘI SENTIMENTE”, UN PROGRAM CAMERAL APARTE
Al doilea recital cameral al ediției 51 a Vacanțelor Muzicale aduce în fața publicului meloman trei muzicieni de marcă – pianista Verona Maier și oboiștii Dorin Gliga și Emil Stancu – cu toții obișnuiți ai scenelor lumii. Programul muzical pregătit, intitulat „Timp și sentimente”, va fi pe măsura interpreților.
Miercuri, 8 iulie 2026, sala „Calistrat Hogaș” a Consiliului Județean Neamț, ora 19:00
Recital cameral
TIMP ȘI SENTIMENTE
Dorin GLIGA, Emil STANCU – oboi
Verona MAIER – pian
În program, lucrări de: G. F. Handel, T. Albinoni, A. Vivaldi, M. A. Charpentier, J. L. Krebs, Fr. Schubert, J. J. Mouret, J. S. Bach, C. Bobescu, V. Jianu, S. Joplin, (Anonimos) Greensleevs
De la Cantemir, la Anton Pann
SONORITĂȚI DE SECOL XVIII ȘI XIX, CU ANSAMBLUL CAMERAL DE MUZICĂ VECHE „ANTON PANN”
Seara a patra, una aparte prin programul muzical propus publicului nemețean, se va încheia cu un concert extraordinar de muzică veche. Constantin Răileanu, muzicianul aplecat asupra cercetării partiturilor care vin din istoria veche de trei veacuri, aduce la Vacanțe Muzicale, împreună cu grupul său vocal Ansamblul cameral „Anton Pann” – sonorități aparte adunate sub genericul „Prin patrimoniul muzical, la pas”. Au fost scoase din arhivele vechilor mănăstiri cântece compuse de Dimitrie CAntemir, Anton Pann, mitropolitul Veniamin Costachi sau sultanul Abdulaziz (unul dintre conducătorii otomani din veacul XIX pasionat al artelor și primul sultan care a călătorit în Europa Occidentală; a rămas în istorie ca un compozitor talentat, poet și pictor, fiind o figură unică care a îmbinat tradiția orientală cu muzica cultă europeană).
Miercuri, 8 iulie 2026, Platoul Curții Domnești, ora 21:00
PRIN PATRIMONIUL MUZICAL, LA PAS
ANSAMBLUL CAMERAL DE MUZICĂ VECHE „ANTON PANN”
Constantin Răileanu – coordonatorul ansamblului, kanun
Alexandru STOICA – oud
Sabin PENEA – vioară
Andrei NIȚESCU – cello, anatolian kemane
GHASSAN BOUZ – percuție (Liban)
Murat Salim TOKAÇ – tanbur (Turcia)
Program:
1) A. Inima mi-e plină – colecția „Spitalul Amorului” – Anton Pann
B. Nu mai poci de ostenit – cântec de dor din colecția „Spitalul Amorului” – Anton Pann
2) Peșrev, makam Muhayer, usul Muhammes, no. 285 – colecția „Cartea Științei Muzicii după forma literelor” – Dimitrie Cantemir
3) Peșrev, makam Șehnaz, usul fer’i muhammes, hindi, no 329 – colecția „Cartea Științei Muzicii după forma literelor” – Dimitrie Cantemir
4) Leliță Săftiță – cântec de mahala – colecția „Spitalul Amorului” – Anton Pann
5) Inimioara mea din mine – colecția „Spitalul Amorului” – Anton Pann
6) A. Maghiar Tancz – Manuscrisul din Sf. Gheorghe, 1757
B. Maghiar Tancz – Manuscrisul din Sf. Gheorghe, 1757
7) O, Moldavie iubită – de mitropolit. Veniamin Costachi – cca 1821
8) A. Ah, a mea iubită floare – colecția „Carte de cânturi” – Gheorghe Ucenescu
B. Hicaz Mandira – sultan Abdulaziz, sec. XIX
9) A. Horă din caval – folclor românesc
B. Nikriz Longa – Tanbur Cemil Bey (Turcia), sec. XIX-XX
10) Colaj de dansuri românești II – suită de dansuri românești din colecții ale primei jumătăți de sec. XIX
11) Și noi la Ilinca – Hora vinului – colecția „Spitalul Amorului” – Anton Pann
Despre artiști
DORIN GLIGA
Născut la 7 iunie 1959, la Răstolița (Mureș), este absolvent al Liceului de muzică „Dinu Lipatti” și, ulterior, al Conservatorului „Ciprian Porumbescu” București (1982), avându-i ca profesori pe Pavel Tornea, Radu Chișu, Francisc Laszlo.
Urmează cursuri de specializare în Italia – cu Renato Zamfini (oboi), Antonio Bachelli (muzică preclasică), Arturo Sachetti (muzică de cameră) – și în Germania – cu Perre Uves Artaud (muzică contemporană).
A fost colaborator al Filarmonicii „George Enescu” din București, între anii 1979 și 1982, debutează sub bagheta marelui dirijor Sergiu Celibidache.
Între 1982-1991, este fondator al Trio „Syrinx”, membru al Atelierului de Muzică Contemporană „Archaeus” și al Trioului „Etos”, alături de Iancu Văduva și Marcel Costea.
Ca profesor la catedra de Muzică de cameră la Universitatea Națională de Muzică București, între anii 1992-2004, și la Clasa de oboi a Facultății de Muzică Brașov (1994-2003), este invitat să susțină cursuri de măiestrie în țară și străinătate. Totodată, face parte din jurii la diversele competiții interne și internaționale.
Concertează, ca solist, alături de prestigioase orchestre, susținând recitaluri camerale în România, Austria, Albania, Slovacia, Bulgaria, Italia, Marea Britanie, Irlanda, Elveția, Iugoslavia, Spania, Germania, Finlanda, Danemarca, Japonia SUA.
Actualmente, este oboist al Orchestrei Naționale Radio și profesor asociat la Universitatea Națională de Muzică București.
EMIL STANCIU
A absolvit muzica instrumentala, instrument oboi, la Liceul de Artă din Sibiu (1995). Este licențiat în interpretare muzicală – instrument oboi, al Universității de Arte „George Enescu” Iași (2004), instituție la care a obținut și Masteratul, în 2011. Obține titlul de Doctor în muzică, în 2016, la Universitatea de Arte „George Enescu” Iași, susținând teza „Concert pentru oboi și orchestră în muzica primei jumătăți a secolului XX”.
Ca solist concertist, are o bogată activitate, din care amintim aici: concertul din aprilie 2023 din cadrul ,,Armoniilor Pascale”, la Piatra-Neamț, concertul alături de Filarmonica Națională ,,Serghei Lunchevici” din Chișinău (2022), cel susținut împreună cu oboistul Dorin Gliga (2018), precum aparițiile solistice în cadrul concertelor educative ale Filarmonicii „Mihail Jora” din Bacău şi în cadrul diferitelor formaţii de muzică de cameră cu artişti din cadrul filarmonicii băcăuane (2017, 2018, 2019).
A colaborat cu orchestrele din Sibiu, Ploiești, Arad, Oradea, Vidin (Bulgaria), Karelia (Rusia), Orchestra Simfonică București. A întreprins turnee internaționale în Italia, Argentina, Uruguay, Peru.
A fost profesor asociat, Specializarea oboi, la Colegiul de Artă „George Apostu” din Bacău, concurând la promovarea către mediul universitar muzical a multor talente locale.
VERONAMAIER
Născută la București, Verona Maier a început studiul pianului la vârsta de șase ani, ca elevă a profesoarelor Maria Spirescu, Maria Zaharescu și Angela Marbé. În 1980, a devenit studenta profesoarelor Ioana Minei și Ana Pitiş la Conservatorul bucureștean, pe care l-a absolvit în 1984. În 2006, a obținut titlul de Doctor în muzică al Universității Naționale de Muzică din București, susținând teza „Alegerea spontană a tempourilor pentru preludiile și fugile din Clavecinul bine temperat de J. S. Bach”. Din 1990, este cadru didactic la UNMB, fiind actualmente profesor universitar – disciplina Muzică de cameră, în cadrul Facultății de Interpretare muzicală. Din 2016, este prorector al instituției.
Ca muzician-interpret – pianist, clavecinist, organist – sau profesor, Verona Maier a susținut concerte și recitaluri și a participat la festivaluri, emisiuni radio și TV, a fost invitată ca membru sau președinte în jurii de concursuri și a predat cursuri de măiestrie în România și Germania, Elveția, Franța, Grecia, Spania, Portugalia, Marea Britanie, Cehia, Slovacia, Israel, Polonia, Ungaria, Austria, Danemarca, Norvegia, Suedia, Italia, Iran, Macedonia, Albania.
Este prezentă pe CD-uri produse în România și Germania, și a participat la prezentarea a peste 150 de lucrări muzicale în primă audiție. De asemenea, a fost solicitată de o serie de regizori români la realizarea consultanţei de specialitate la muzica mai multor filme pentru marele sau micul ecran: „Moara lui Călifar” (Şerban Marinescu, 1986), „O vară de neuitat” (Lucian Pintilie, 1994), „Craii de Curtea Veche” (Mircea Veroiu, 1996), „Scrisorile prietenului” (Mircea Veroiu, 1997). Din 2014 este membru al Uniunii Cineaștilor din România.
De la muzica medievală la cea contemporană şi improvizaţie, de la claviatura pianului la cele ale clavecinului şi orgii sau la unele dintre instrumentele de percuţie, Verona Maier „migrează” cu uşurinţă prin teritorii diverse ale muzicii. În acelaşi sens se înscriu şi preocupările sale pentru experimentele în care muzica se alatură teatrului, literaturii sau filmului
A fost vice-președinte al Fundației ACCUMM, înființată în 1999 împreună cu soțul său, regretatul cineast și scriitor Petru Maier Bianu, și a coordonat timp de 25 de ani Stagiunea muzicală a Fundației, găzduită de Palatul Șuțu din București.
În 2004, Președinția României i-a acordat Veronei Maier Medalia Meritul Cultural – clasa I.
Ansamblul Cameral de Muzică Veche „Anton Pann” este prima formație din România care a readus în atenția publicului muzica veche românească, interpretarea acesteia având la bază studii de cercetare și amplă teoretizare, astfel creând un curent de inspirație pentru numeroasele ansambluri care, treptat, au început să abordeze piese din repertoriul formației.
Ansamblul este compus din muzicieni profesioniști, specializați în muzica pe care o interpretează, au studii doctorale finalizate sau în curs de derulare, sunt muzicieni de nivel internațional care au cântat pe scene din întreaga lume, în concerte și festivaluri de anvergură.
Ansamblul Cameral de Muzică Veche „Anton Pann” este singurul ansamblu din Romania care cercetează, orchestrează și interpretează muzica veche, pornind acest demers direct de la manuscrise, proces care permite menținerea rigurozității interpretative, redarea fidelă a elementelor stilistice și a ornamentațiilor specifice, fără a copia alte interpretări. De asemenea, muzicienii utilizează instrumente specifice muzicii interpretate, vitalizând compozițiile, astfel reușind să transmită publicului o muzică, totodată, nouă și captivantă.
Ansamblul a fost singura formație autohtonă de profil invitată să performeze la Festivalul Europalia, în cadrul căruia a prezentat și a reprezentat muzica veche românească, la ediția din 2019. Mai mult decât atât, Ansamblul „Anton Pann” este singurul ansamblu din lume care a înregistrat toate compozițiile a căror paternitate certă îi este atribuită Prințului Dimitrie Cantemir, fiind și prima formație din lume care a înregistrat cele mai multe compoziții regăsite în manuscrisul Cantemir. În plus, „Anton Pann” este singura formație de muzică veche din România care a creat un spectacol multimedia, în care a combinat video-mapping-ul cu muzica veche, în proiectul intitulat „Kira Kiralina”. De asemenea, este singurul ansamblu care l-a readus la viață pe Prințul Cantemir, prin proiecție holografică, în cadrul amplului turneu „Restitutio Cantemir” derulat în țară și în străinătate, pe scenele din Cracovia, Berlin, Bruxelles, Paris, Iași, București.
Repertoriul ansamblului acoperă o gamă largă de compoziții, din perioada sec. al XVII-lea – al XXI-lea, descoperite, cercetate și interpretate direct din manuscrise, după cum am menționat anterior, de către muzicienii formației. Compozițiile și compozitorii valorizați în munca de cercetare și interpretare a Ansamblului sunt Dimitrie Cantemir, Sultan Abdul Aziz, Mitropolitul Veniamin Costachi, Codex Valahae, Codex Moldavae, Codex Transilvanae, Euterpe, Pandora, Armonia, Anton Pann, Gheorghe Ucenescu, Codex Caioni, Tanbur Cemil Bey, Ali Ufki, Sultanul Murat III, Geogeos Bakanos, Petru Peloponesiu, precum și compoziții anonime ori compoziții proprii.
Toate aceste elemente definitorii deosebesc Ansamblul Cameral de Muzică Veche „Anton Pan de toate celelalte formații care abordează un repertoriu asemănător, căci maniera de cercetare și interpretare abordată îi conferă unicitate.
Membrii muzicieni:
- Constantin Răileanu – coordonatorul ansamblului, kanun (România)
- Alexandru Stoica – oud (România)
- Sabin Penea – vioară (România)
- Andrei Nițescu – cello, anatolian kemane (România)
- Ghassan Bouz – percuție (Liban)
- univ. Murat Salim Tokaç – tanbur (Turcia)
Muzicieni colaboratori:
- Petros Papageorgiou – percuție (Grecia)
- Zya Tabassian – percuție (Iran/Canada)
- Emmanuel Hovhannisyan – duduk (Armenia/SUA)
- Issam Garfi – Flaut, bansuri (Tunisia/Franța)
- Mahmoud Chouki – chitară, luthar, oud (Maroc/SUA)
Tawfik Belkhdar – percuție (Maroc)
